Ensaio Para o Autor: A Desconstrução do Mito

Ulisses Cobucci
9 de jun.
4 min de leitura

Por Ulisses Cobucci

A folha em branco e a falsa ideia de talento.

Se você está esperando o dia em que uma inspiração divina vai descer dos céus, cercada de luzes e ditar o seu livro frase por frase igual a inteligência artificial... eu tenho uma boa e uma má notícia. A má é que esse dia não vai chegar e a inteligência artificial nunca te fará um exímio autor. A boa é que você não precisa deles. Escrever não é um milagre; é musculatura que fica cada vez mais forte com a leitura, sim ler te faz tão forte quanto ir na academia, porem não é só, lembro que esta semana estive co0nversando com um autor talentosíssimo sobre a métrica da edição e pontuações gramaticas, mas esse é um assunto para uma próxima matéria.

Essa ideia de que o escritor é um ser iluminado, que só trabalha quando tocado por uma musa mística, é o caminho mais rápido para nos paralisar. Romantizar o processo abre espaço para a desculpa perfeita: a de que hoje não podemos escrever porque "não acordamos inspirados". A verdade nua e crua é que a inspiração não é o combustível que nos faz começar; ela é o resultado do trabalho que já começamos. É o movimento dos dedos no teclado que gera o fluxo, e nunca o contrário.

Quando encaramos a folha em branco com pânico, o que estamos sentindo, no fundo, é medo do julgamento, preguiça, procrastinação e dezenas de outras coisas. Nós olhamos para a tela vazia e antes mesmo de digitar a primeira frase, exigimos que ela seja genial e nunca será, Ernest Hemingway disse "o primeiro rascunho de qualquer coisa é lixo" e tenho certeza disso. Mas o diagnóstico aqui é simples: estamos tentando editar um texto que ainda nem existe. Faça seu "rascunho de permissão". É a autorização explícita para escrever uma primeira versão horrorosa, sem culpa.

Pense na escrita como o trabalho de um escultor. Ninguém esculpe uma estátua direto sem podar pouco, sem podar muito, são erros e acertos. O trabalho de deixar o texto bonito, fluido e inteligente pertence totalmente à etapa de revisão, tenha certeza que você vai escrever e reescrever dezenas de vezes, isso acontece com os melhores, isso os torna os melhores.

Por isso, o meu convite para você hoje é pragmático: feche os olhos para o perfeccionismo, coloque um cronômetro para rodar por dez minutos e simplesmente escreva sobre a primeira coisa banal que vir pela frente, seja a textura da sua mesa ou o céu lá fora. Pratique, tenha blocos de anotações, crie histórias em sua mente que dariam um livro, depois refaça. Encontre para ela não só um fim, também um meio, um começo e, por fim, guarde-a por um mês, dois meses, um ano. Deixe-a amadurecer, mas coloque-a no papel, sempre. Escreva sem apagar, sem corrigir a gramática e sem parar até o alarme soar. O texto pode até ficar confuso, mas a folha em branco terá sumido. E quem tem matéria-prima no papel, já tem o começo de um livro.

A escrita como musculatura, não milagre: A inspiração mística é um mito que paralisa. O texto nasce do hábito, da rotina e do treino diário, funcionando muito mais como um exercício físico do que como um dom divino.
A inspiração é o resultado, não o combustível: Você não deve sentar para escrever porque está inspirado; você encontra a inspiração justamente porque se forçou a sentar e começar a trabalhar. O movimento gera o fluxo.
O bloqueio é medo do julgamento: O pânico da folha em branco acontece quando tentamos editar o texto antes mesmo de ele existir. Cobrar genialidade logo na primeira linha é o caminho mais rápido para travar a criatividade.
O "Rascunho de Permissão": O primeiro rascunho tem a única e exclusiva função de existir, não de ser bom. Ele é a argila bruta que você joga na mesa para poder lapidar e dar forma apenas na etapa de revisão.
Ação vence o perfeccionismo: A melhor forma de derrotar o medo é o movimento. Exercícios de escrita contínua e sem pausas ajudam a quebrar a barreira da autocrítica e geram a matéria-prima necessária para construir a história.

Para fortalecer a escrita, o passo seguinte acontece longe do teclado: na leitura. Um escritor que não lê é como um músico que não ouve música. É através dos livros que fazemos uma engenharia reversa na mente de outros autores, aprendendo de forma intuitiva sobre ritmo, estrutura, diálogos e o uso das palavras.

Mais do que técnica, ler expande nossa empatia e repertório de mundo, ferramentas essenciais para criar personagens complexos. O dever de quem escreve é ser um leitor curioso, que explora até mesmo gêneros diferentes daquele que produz para enriquecer a própria bagagem sensorial e narrativa.

Assim, além do bloco de notas para registrar suas ideias, carregue sempre um livro. Alimentar o cérebro com boas histórias garante o oceano de referências necessário para transbordar no papel na hora de escrever.

"Lembre-se quem não lê bem, não escreve bem!"

Ulisses Cobucci- Colunista